原创 朱力克 新音乐产业观察
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作者 | 朱力克
4月26日，伴随着两道华丽灵动的AR红绫，琵琶演奏家赵聪开始了自己的精彩表演，也拉开了华为音乐鹿蜀音乐盛典的序幕。赵聪演奏的曲子名叫《赤焰之缨》，由她参与创作，融合了中国传统音乐和现代音乐元素，加上一个充满科技感的舞台，让我们从一开始就感受到“鹿蜀”的特别之处。
“鹿蜀音乐盛典”是华为音乐为国风音乐人打造的扶持项目“鹿蜀计划”的年度收官项目，也是“鹿蜀”举办两年来的一次大考。两年前，华为音乐推出“鹿蜀计划”。过去两年来，有近200组音乐人参与了“鹿蜀计划”的征集，参赛作品超过1200首。米库喵、韩帅、吴佩霄等一批年轻音乐人从中脱颖而出。
在这个国风劲吹的年代，各大平台都在耕耘国风市场，但华为音乐通过“鹿蜀计划”向我们展示了更多的可能性，用科技传递国风之美，让年轻人更加“沉浸”于此，而一个为国风打造的软硬结合的“智慧全场景”，也正向音乐人们招手。
鹿蜀音乐盛典
A
不定义国风的“鹿蜀”
收获了一个“王朝”
对于“鹿蜀计划”，华为音乐的企划团队曾经说过：“国风本身具有强大的包容性，因此它不应该被简单地具象化。”从“鹿蜀计划·王朝季”赛事推广歌曲《王朝》里，我们便感受到这种“包容性”。
这是一首融合了中国传统戏曲、电音和说唱的歌曲，作为“鹿蜀计划·王朝季”赛事推广曲，首次与比亚迪汽车合作“鹿蜀计划”，通过海选词曲，将王朝车系元素与歌曲结合，鹿蜀导师胡夏 、徐梦圆、刘珂矣和HITA共同创作并演唱，在华为音乐及多个平台一个月突破6000万播放量。
四位风格各异的音乐人，用自己的方式诠释出了“国风”之美，也勾勒出了“鹿蜀”的轮廓：“鹿蜀”是上古奇书《山海经》中的一种动物，据《山海经·南山经》记载，其“状如马而白首，其文如虎而赤尾，其音如谣”。它不可名状，却承载着中国传统文化丰富的想象力。
华为音乐以“鹿蜀”为名，扶持国风音乐人，也提供了一个充满想象力的巨大空间。正是在不去定义“国风”的思维推动下，参与“鹿蜀计划”征集的音乐人呈现出多元化的特征，民乐、电音、说唱、流行、乐队，不一而足。这一季的“鹿蜀计划”参赛作品里，甚至还出现了人工智能作品，科技的加入不仅给音乐带来更多可能及元素的丰富，也进一步降低了音乐的门槛，让更多喜欢音乐的群体可以轻松实现音乐创作的梦想。
这真是“音乐描绘万象，歌声唱响山海”，音乐人们活力十足的作品，既让我们品出了当代中国年轻人的蓬勃朝气，也品出了“国风”的新气象，还收获了一个新的“王朝”。“鹿蜀计划·王朝季”的获奖者中90后占比80%以上，年轻人张扬的个性，也在鹿蜀音乐盛典上展示得淋漓尽致。
徐梦圆
徐梦圆气定神闲地为大家带来了一段精彩的DJ表演， 与此同时，舞台上的舞者，一袭古装，翩翩起舞，在奇幻视觉效果陪衬下的那一刻，传统和现代水乳交融。
胡夏和谭杰希
由于客观原因不能到场的胡夏，在谭杰希的木吉他伴奏下，首次以不插电的形式演唱了歌曲《水墨》。别开生面的表演，为盛典增添了更丰富的表演形式，也让我们看到了“国风”的另一种可能。
韩帅获奖
年轻音乐人韩帅表演了冠军歌曲《一朝尽风流》——皓月当空之下，歌者打开案头的书卷，在古装舞群的配合下完成了演唱，给“鹿蜀之夜”带来了几分古风萧飒的惬意。
B
让音乐沉浸于山海
用科技传递国风之美
作为一家科技公司，华为音乐推的国风有什么不一样吗？今年的“鹿蜀音乐盛典”给出了一个答案：打造沉浸式现场，借助新技术手段传递国风之美。
“沉浸”需要“场景”，让用户能够设身处地感受，犹如身临其境一般。从“鹿蜀音乐盛典”现场，我们看到的是，华为音乐为“国风”打造了一个更立体可视化的舞台场景：一方面，通过情节化的表演带动观众的情绪，另一方面充分利用灯光、布景和AR（增强现实）等技术手段来创造身临其境的视觉效果。
赵聪
比如，在赵聪演奏《赤焰之缨》的同时，两位演员手持红缨枪，在嘈嘈切切的琵琶节奏中不停挥舞，配合灯光的设计，营造出红蓝对决的氛围，和“飒爽英姿五尺枪，曙光初照演兵场”的豪迈。而AR打造的红绫，飘荡在屏幕之上，成为连接音乐和山海的纽带。
HITA
鹿蜀召集人之一的HITA，现场演唱了她的代表作《赤伶》。这首歌将流行唱法和戏曲结合在一起，古装打扮的HITA在一位京剧花衫的配合下完成了演唱，她身后的场景则随着演唱不停地变幻。恍如隔世的舞台效果，追溯了歌手对自己戏曲生涯的回忆。
陈鹏杰
陈鹏杰演唱的《藏锋》也给人留下了很深的印象。歌曲开场时打在地上的简约光束，就像人生充满的未知和波折，尔后随着音乐的起伏场景转换成峰峦叠嶂。陈鹏杰在云雾弥漫的群峰之间引吭高歌，音乐也由此沉浸于山海。
刘珂矣
国风歌者刘珂矣带来了经典国风曲目《弦丝万缕》。她身穿古装宛若仙子，一手撑着油伞温婉述说着烟雨江南下的不尽往事，让观众仿佛感受到了江南烟雨中的惬意。吴佩霄演唱的《自古》，则用古典舞的“韵”去表现歌曲的韵，一会儿像欣赏一幅画一样尽情享受，一会儿又仿佛人在画中，轻盈俊俏。
在盛典的尾声，由于特殊原因不能全部到场的导师们，利用大屏完成了一次精彩的跨时空云连线合唱。在《王朝》扣人心弦的节奏渲染下，晚会主题再次升华的同时，也收获了完美的收尾。
“鹿蜀音乐盛典”快结束的时候，主持人提到了对下一季的期待，看起来，华为音乐并没有把“鹿蜀”当做一个短期项目，而是表现出来长期扶持“国风”的决心。
C
“鹿蜀”的长期主义
为国风打造软硬结合的“智慧全场景”
在深耕两年之后，“鹿蜀计划”让我们看到了“国风”市场的一些变化。“国风”音乐不再是小圈子的“圈地自萌”，开始以更专业的内容产出寻求更广泛的链接，并获得更大的影响力。
从数据上看，年轻人无疑是国风的主力。B站的国风爱好者中，18到30岁的年轻人占70%。但另一方面，国风跟说唱、摇滚、电音等不同曲风的融合，以及与古典乐器、传统戏曲的嫁接，又使之成为各年龄段喜爱的音乐流派。除了音乐行业，文博领域的故宫博物院和三星堆等也纷纷推出了各自的国风特色推广曲，让国风在大众层面获得了更广泛的关注。
导师们云合唱《王朝》
在推广国风文化的过程中，华为音乐扮演了重要的角色。作为一个拥有2亿用户、横跨多种不同终端的音乐服务平台，华为音乐让“国风”与数以亿计的华为终端用户实现了点对点的连接：借助华为的多终端优势，为国风音乐人提供了跨平台、全场景的宣发资源，包括但不限于开屏、首页、DIGIX Live周末乐现场、粉丝线下见面会等形式。
“鹿蜀计划”为年轻人提供了一个参与的“入口”，让音乐人们能够借道华为音乐，探入“国风”秘境，同时，又让观众能够一同沉浸其中。而作为国内科技公司的翘楚，华为音乐在音乐场景的覆盖上，已经不仅仅局限于手机这个终端，而且依托华为生态中全场景分发的能力，实现了从智能手机到智能音响、从智慧屏到车载等线上到线下的多场景多终端的音乐提供服务。
2021年12月开始，华为音乐在长沙、南京、广州、重庆四地举办了“鹿蜀客栈线下快闪活动”，参展观众不仅可以进行线下试听，并为喜欢的歌曲投票，还可以通过扫描APP，现场参与线上新歌活动。
吴佩霄
华为音乐通过“软硬结合”强化在音乐市场的布局，为热爱国风的音乐人们打造了一个软硬结合的“智慧全场景”。
硬件上，华为音乐致力于打造 “全场景音频服务与体验”，覆盖智能手机、手表、智能音箱、平板电脑等多种不同终端。与此同时，华为音乐在内容上不断扩大生态版图，与环球音乐、太合音乐、街声StreetVoice、青风音乐等多家知名音乐厂牌及云听、口袋故事等有声内容服务商开展版权合作，极大丰富了其音乐及有声内容的数量及种类。
扶持国风音乐人，是华为音乐展示生态优势的重要一环，也为中国音乐市场提供一种新的实用场景，让原创音乐人借助多终端全场景的覆盖，真正实现与山海的连接。
陈鹏杰
一些音乐人已经享受到了“全场景”的红利。第一季“鹿蜀计划”中脱颖而出的米库喵，作品《山水谣》被上架至全球包括欧洲、拉美等区域在内的超过170个国家及地区的华为音乐平台；这一季“鹿蜀计划”，双赛道优秀歌曲《王朝》、《一朝尽风流》、《自古》等，均获匹配多终端亿级流量扶持。
我们所热爱的“国风”，实际上不仅仅只是一种音乐，更是一种生活方式以及与之相和的“场景”。相比单一平台/终端的传播，“全场景”传播更能够充分地展示国风之美，让国风能够真正地跟大众生活无缝衔接，以此托举“国风”市场触及更深更远的天高海阔。而国风音乐人无疑也将乘此东风，获得更多的机会，并最终实现“音乐描绘万象，歌声响彻山海”的宏大梦想。
注：图片来源于《鹿蜀计划王朝季》音乐盛典
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原标题：《华为音乐鹿蜀计划收官，沉浸的不只是“国风”》
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